巴赫的乐器：古典音乐的巴洛克精神之旅

最新章节： 本专栏将由主讲人江禹杉将会在跨越两个世纪、三个国家，并有数十位音乐大师陪伴的旅程中，一一讲解。他是一位名副其实的「巴赫专家」，相信在他的讲述和演奏中，我们能够听到「美」的另一种可能性。 <strong style="">「谁是最伟大的古典音乐大师？」 想回答这个问题，几乎是不可能的。但如果加上「之一」，相信很多人的榜单上一定都会出现一个相同的名字——<strong style="">巴赫。 在群星闪耀的大师云河中，这位巴洛克音乐大师绽放着珍珠般璀璨的异彩，成为很多人心中永恒的大神。而提起巴赫，便不得不提一个至关重要的角色，可以说这是与他不可分割的一部分：巴赫的乐器——<strong style="">羽管键琴。 在 16-18 世纪的欧洲，音乐主要存在于教堂与宫廷中。在教会的礼拜仪式中，音乐起到了至关重要的作用，教会音乐的写作在几乎每一位作曲家的作品中都占有十分重要的地位，而作曲家们在乐器选择上多青睐于管风琴。而在相对世俗的场合——宫廷中，羽管键琴则被视为最重要的乐器。 究竟什么是羽管键琴？ 它是不是现代乐器钢琴的前身？ 它的前世今生又是怎样的？ 如果你想知道这些问题的答案，本次课程的主讲人江禹杉，是一位最合适的讲解者：他是一位名副其实的「巴赫专家」。 如果你对巴赫及那个时代的音乐心向往之； 你想知道是谁影响了一代音乐大师； 你好奇巴赫最喜爱的演奏乐器的前世今生…… 就请跟随主讲人江禹杉，一起进入巴赫和他的乐器之旅吧： 第一站我们将要去 16-18 世纪的意大利， 看看巴洛克音乐及羽管键琴 在意大利发展的开端， 在那里，还有斯卡拉蒂、亨德尔、 弗兰斯科巴尔迪等大师的音乐； 接着我们来到法国， 拜访曾与巴赫竞赛的马尔尚， 见证羽管键琴在巴洛克盛期 最为辉煌的时刻； 继续向前，我们会看到影响巴赫的 早期北德传统的源头； 接着，真正的德国风格 ——巴洛克音乐大师 约翰·塞巴斯蒂安·巴赫正式登场 最后，伟大的巴赫究竟 选择了什么乐器进行演奏？ 那些是非对错的千古谜题今人该如何定夺？ 巴赫的乐器有着怎样的「今生」…… 作为巴赫乐器在今天的「传承者」，江禹杉坚守对古乐的热爱和信念： 探求艺术真谛的道路上，「美」的面前，没有「对」、「错」之分。 ！